只需要耍性子，只需要卖萌，就可以获得幸福。
当然，问题是这么一个“完美”的“男人”，为什么会喜欢上黄小仙，黄小仙要如何才能得到这个备胎，不会有其他女生抢吗？
考虑这个问题那就是现实，不是电影。
电影是一个梦，为黄小仙编造的梦。
所以原版要让王小贱突然的，毫无征兆的，就发动了对黄小仙的爱情突袭，并一举得手。
为女主打造的男性不止如此。
只想买个拜金女但内心“清醒”，青睐女主的高帅富。
实际上，对于成功男人来说，基本会选择嗲嗲的女生，而不是黄小仙。
除非黄小仙在现实中长的够美。
一般男性需要同舟共济，很成功的除非校园恋，基本不考虑黄小仙。
男人就是这样，始终审美保持一致，一个高学历精神世界丰富的女生，和一个长得漂亮青春无敌的女生，几乎都是选后者。
然后，黄小仙还有个倾听自己垃圾话，教父一般的领导大老王。
集齐了所有小妞电影的套路。
只能说包晶晶不愧是北电文学系毕业的，吃的很准，刀法精湛。
有茱莉亚罗伯茨的《漂亮女人》、《留住有情人》、《我最好朋友的婚礼》、《落跑新娘》的影子。
原版演员的功劳也不小，演员很强，怼着拍就行。
纹章扮演的王小贱，很娘泡但是也很可爱，分寸拿捏很好。
另外张嘉译、海青的客串也都很抢眼。
尤其是海青那段绵里藏针的台词，处理得很棒。
相比原版，沈三通做了一定魔改。
要是按照原版走，很多女观众会得出两个结论：第一男人都是不可靠，不可信的；第二需要找一个备胎。
叫做《失恋33天》，其实讲的不是失恋，也不是恋爱，而是彻底的女频爽文，甚至可以叫《一个备胎的自我修养》。
就算不进行魔改，放在现在，男观众看了也不会觉得不妥，最多轻微吐槽。
不过挂了监制，沈三通还是做了改动。
必须和外部叙事划清界限。
很长时间以来，东大社会流行“野蛮女友”，在棒子电影《我的野蛮女友》之后达到了巅峰。
女孩子们一个个以“野蛮”自居，有理由要找茬，没理由创造理由也要找男朋友的茬儿。
殊不知在谈恋爱之初，“野蛮”是小个性，是小可爱，但是如果想如此野蛮着过一辈子，要么男人是受虐狂，要么就和《33天》开头的分手一样，陆然必须要选择走开。
在棒子，讲女性主义，是可以理解的，没法不魔怔。
它那个社会就是很压抑。
但是东大不适合，女性劳动参与率全世界大国里面最高。
不该强调女性主义，而是该强调女性解放。
魔改主要是两点。
一个是高富帅背后吐槽，人前对女主保持礼貌，背后吐槽她不如自己找的老婆，要求只有骗子能满足。
按照《失恋33天》的设定，王小贱这样的真的只有骗子才能满足。
后世就有针对的骗局，有个帅掉渣追求一女的，说一见钟情，愿意给她买房，房本只写她名字。
开始女的不信，男的真的带她去买了房，付了首付，房本也确实只写了她一个人的名字。
女的全家以为遇到肥猪了，准备再切点肉，结果发现男的人间蒸发了，只留给女的高过售价的贷款。
原来这男的就是开发商找来的男模，目的就是让这群男模骗一帮傻女人来买房子，本金都是开发商出的，就为了让女人稀里糊涂用更高的价格贷款买房。
日后的《好东西》，比《失恋33天》更逆天，完全是女权小段子。
这类电影，跟那些骗女人买房子的男模一样的套路，就是提供过高的情绪价值，然后把女人骗进来，等骗完了拿钱就走。
后世加上网购平台消费主义，以及外部联动，筛选出来不少结晶的，正好让《好东西》收割。
这类观众，只想从电影里去验证预设的意识形态。
这类群体所主张的本身就是一种身份意义上的纯粹暴力，强调“情绪”“轻松”，实际上是虚无的无责任。
当任何一点不舒服出现的时候，如同炸毛的刺猬。
对任何事务进行无智力与无能力的嘶吼、举办，是最擅长的事情。
这种标签筛出来的，和小咪国籍、本子出道、拜金炫富、舔棒子之类的标签，筛出来的，面对所谓的“威胁”，展现出来的歇斯底里几乎一致。
沈三通称之为“狗哨圈”。
只有能听到固定频段的生物，才能得到这部分信息。
而这类电影的导演，只是利用固定格式迎合市场。
长此以往，电影不再是大众的，也不是类型的，是“小院高墙”的，是封闭的。
电影没必要存在了。
完全沦为了工具载体，换成电视剧、小说、歌曲，任何载体都一样。
而文艺作品，包括电影，最最重要的一定是在人观赏作品本身时，给人美的感受。
其余的，比如意识形态，必须看解析才能了解的信息，都得往后排。
全靠“狗哨”来吸引人的电影毫无意义。
如《好东西》，从宣传到表达都在大打意识形态，画面、对白甚至故事都不重要，一场戏下来就是为了爆出金句，给博主和短视频作者解析。
所以沈三通第二个魔改，结局改成了遗憾的开放性的结局。
遗憾是王小贱拒绝了黄小仙。
开放则在于没有完全拒绝，留了一个引子。
作为商业电影，要有商业的一面，同时也不能完全沦为外部意识的大喇叭，自知或不自知的为其服务。
也许当下没那么严重，但必须时刻警觉。
沈三通不照顾巨婴，扎了两根刺。
让被社会主义保护的巨婴，重新审视自己的爱情观，和对待她们男友的态度。
撒娇可以，但别把撒娇当个性。
不讲理可以，但是记住自己是在不讲理。
正常女性，可以看懂在剧情和台词之间隐藏的黄小仙，对她自己性格的反省，也能够理解黄小仙会有一个稍微伤感的结局。
10年，没到后世的魔怔程度，和不魔改男性也无所谓一样，魔改了女性也不会太在意。
至于很少一部分，人数很少声量很大的群体，不用过于在意。
单纯从电影盈利来说，沈三通也需要淡化里面的女频气息。
这部戏最大卖点是他挂了监制名字，给了火车头厂牌，扩大观影群体。
女频味道太浓，反而不利于票房。
沈三通希望《失恋33天》，是都市时尚类型电影，是“小鸡”类型电影，爱情喜剧电影，但绝不是外面的“狗哨”。
当然，沈三通也不会让人从电影里学到什么。
那不该去看电影，而是该去上课。
他只是觉得，电影是大众的，可以有不同类型的百齐放，但不应该是尖锐对立的封闭圈子。
另外。
电影是用来看、用来听的，也是电影的生命力所在。
在小屏幕上，和在电影院区别大了去了。
如果变成了“狗哨”电影，电影不需要存在，影院也不需要存在，放在手机上一样看。
类似《好东西》的电影，只是榨取电影行业的生命力。
这些玩意是鱼塘主养的鱼。
沉浸在这种特定词汇和黑话构成的语言游戏里，是愚蠢的。
没有从某种创伤性的事件中获得解放的人，也是无法支撑自己生命内核的。
换句话说，这是一种唯心，往往是极端唯心主义。
而在人世间，极端唯心是有专攻的。
对于男性的极端唯心，专攻是机器，因为机器更唯心，表现就是“进厂”。
机器不会说话，绝对唯心，比极端唯心还要唯心，机器沉默但振聋发聩。
也可能是坐牢。
对于女生的专攻，则是“时间”。
二十岁的感受，和三十岁是不同的。
三十岁，和四十岁也是不同的。
时间也不会说话，也是绝对唯心。
沈三通如今是影视资本里最强的一支，他也可以做鱼塘主，用标签筛选，但是他知道最终后果。
大部分人遵从生命本能。
这种玩法，断子绝孙，只会把电影玩死。
电影会成为找认同的东西，而不是感受快乐，圈子越来越小。
这类“狗哨”电影，和一些拍不好的爱国任务电影，是有异曲同工之妙的，都是为了意识形态服务。
不同的是，刻板爱国任务电影，可能是反串。
共情和表达做不好，没有观众去看，最多单位包场。
而外部意识任务电影，筛出来了一批人，愿意去看。
无论如何，“狗哨”电影，是一种脱离实际的虚无，无法感受到快乐。
沈三通边看电影边思考，考虑以后，观众只需要欣赏电影。
影院里，观众会心的笑声挺多。
听上去很有快感的台词，“情义千金，不如胸脯四两”金句频出，加强版冯晓刚喜剧。
电影结束。
王小贱吐槽黄小仙的毛病，在略有伤感的开放式结局中落幕。
啪啪啪！
响起阵阵掌声。
灯光亮起，打在沈三通脸上。
如果不做魔改，甚至更进一步筛选养鱼那就会呈现荒谬的一面。
他这个不缺女人，甚至可以最大物化的影视圈大佬，用这类标签去割被俘虏的人。
演员主角也可以随意取用。
这本就是事实。
《好东西》出品方老板，都是男人。
包晶晶和王然是大学情侣，大二就开始谈了，如今谈了四年，前世在相恋八年后结婚。
写出这类题材的包晶晶，自己不缺少爱。
女主白百合刚毕业，抓住了陈雨凡。
就和抢椅子游戏一样，聪明的早就下手。
不怕聪明，也不怕笨。
按照生活常识来看，《失恋33天》里的弯岛腔调的李可，要比黄小仙更容易获得幸福。
和麦林一样，她没有多少学历，但是见到潜力股李行亮立刻下手。
这也是为何很多人破防的原因。
破防的不是男人，因为男人不会玩抵制。
破防的是谁就很清楚了。
怕的就是上不上去，下不下来，玩别人设计好的游戏，随时间流逝沉没成本增加，出不来，也不愿意认赌服输。
还有一点，玩这个游戏的，也有坐在椅子上的。
不好说出于什么心思，大概是ghg，对还在站着的女孩各种说好话，“姐妹真棒”“独立思考”“告别老登”“拒绝男味”。
当站着的想抢自己的椅子的时候，她们会立刻让“小三”“二奶”知道什么是厉害。
她们通过玩这个获得情绪价值，或者借此获得利益，也不乏将没找到自己椅子的当做play的一环。
和一些粉头对小粉丝说帮明星把把关，借此paly差不多。
无论是什么标签，是女性题材的，还是男性题材的，是娱乐明星，还是体育明星，当被标签俘获，就成为了鱼塘的鱼，或者是农场主养的火鸡，成为了别人设计好游戏里的npc，不再是自己的主人。
换言之。
一些“人”，恐怕自诩鱼塘主、农场主、游戏gm（管理者），看待普通人，大概是上位生物，看待下位生物。
沈三通忽然理解，为什么后世那么烂了，有些人已经异化了，非人哉。
(本章完) ', ' ')